年畫在舞臺服裝設計中的應用

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楊柳青年畫有著三百多年的悠久歷史，用自己獨特的方式表達著當時人們的生活方式和寄托著人們對美好生活的向往。將楊柳青年畫創造性的融入到舞臺服裝設計中，不僅為楊柳青年畫市場找到新出路，也為現代舞臺服裝設計探索出新的方向。

一、舞臺服裝概論

（一）舞臺服裝概念

作為包裝角色的一部分，目的是一方面為了提高整體的舞臺藝術效果，另一方面為了娛樂人們的生活，它是體現演出風格的重要作用。舞臺服裝的設計源于生活又高于生活，源于生活是通過生活中的服裝來表現出舞臺服裝真實性的一面，高于生活是指通過設計師根據整個舞臺藝術的需要，借助夸張的造型、復雜的裝飾、靚麗的色彩等方法，表現出獨特的舞臺藝術魅力。

（二）舞臺服裝的特點

舞臺服裝的設計原則有：一是滿足大眾的審美需求，二是與舞臺的整體藝術風格相統一，三是服裝設計要與演出的主題相符合，四是幫助演員塑造角色的外部形象，有助于強化演員的表演。舞臺服裝的設計不僅要在視覺上滿足觀眾的需求，還要創造意境美，把觀眾帶入到富有想象的藝術空間，提升觀眾的藝術境界。

二、楊柳青年畫的審美特征

（一）構圖特征

楊柳青年畫的構圖形式往往和我們所熟知的構圖形式不同，它經常會把不同空間的物象放在同一畫面中，表達出一種超自然的形式美感。楊柳青年畫的構圖特點大體概括為飽滿、均衡、豐富、和諧等特點，主題均為人，景物均為陪襯與烘托主題的作用。構圖原則上用以裝飾性及圖案化原則來襯托出畫面的豐滿，運用平視化手法，不分層次，見縫插針，以空間為主互不遮擋的方式方法來打破時間空間的限制，蘊含著具有中國傳統審美的內在秩序美感，體現了古人的人生觀與世界觀。

（二）色彩特征

楊柳青年畫在色彩上以原色為主要的色彩表現形式，畫面的色彩對比強烈，色調明度較高富有生機，體現了人們對美好生活的向上追求的心理。在人物的臉部和手部的處理上使用過度色，讓畫面具有國畫的味道富有層次感與立體感。楊柳青年畫繼承了傳統年畫風格特點，繼承了傳統繪色方法，吸收了工筆重彩人物及民間藝術品中的崇尚原色、鮮艷、明快等特點，使色彩在滿足整體畫面效果的同時還富有象征意義的傳統意蘊，最終形成自己獨特的藝術風格。如關公的形象，由于人們所熟知的關公的臉為紅色，所以人們就把紅色的臉形容為剛直不阿的形象。

（三）造型特征

在人物的筆法上采用線描的方式來表達，造型上畫娃娃一般采用短胳膊短腿大腦袋，小鼻子大眼睛沒脖子，眼睛、眉毛、鼻子湊一起等等。楊柳青年畫在造型的表現方式上具有強烈的主觀臆想，運用夸張、變形、概括等手法來達到其綜合概括的造型觀。

（四）寓意特征

由于楊柳青年畫的本質是過年時所貼在房門內的一種圖案形式，以此來對未來的生活寄予美好的期望，因此在畫面中常常會出現中國的傳統吉祥圖案。楊柳青年畫中的吉祥圖案是中國傳統文化的積淀，體現著先民對自然、繁殖后代、陰陽哲學觀的崇拜，形成了本民族的“神”，往往體現了精神上的需求，達到了心理上的慰藉。

三、楊柳青年畫在舞臺服裝設計中的體現

（一）造型的體現

比如在很多大型晚會的演出中或者大型的運動會開閉幕式演需要有吉祥物的設計，因此在吉祥物的服裝及道具的設計中。我們可以借鑒楊柳青年畫中的娃娃造型，大腦袋，小鼻子，大眼睛，沒脖子等特點，在娃娃的面部使用過度色，使造型富有層次感和立體感。

（二）色彩的體現

楊柳青年畫中較多使用原色，這樣在舞臺服裝的應用上可以增加舞臺服裝的視覺效果與感受，對比強烈，讓人感覺到強烈的民族色彩的味道。在話劇的服裝設計上，可以根據楊柳青年畫中的不同角色穿著不同顏色的衣服作為依據來設計服裝，如婦女用黃色，寡婦用青色，老者用褐色等等。在楊柳青年畫的色彩上采用紅、黃、藍、綠、紫、黑幾大主色塊，隨后的一些年又出現中間色，使畫面變得典雅、柔和、靚麗，豐富了舞臺服裝設計在色彩上的應用研究。

（三）圖案設計的體現

我們可以將楊柳青年畫中的內容以新的方式出現，這樣不僅推動的舞臺服裝設計的發展趨勢，也為傳播傳統的民族文化做出貢獻。楊柳青年畫基本為吉祥圖案，對于吉祥圖案的運用上不能照搬照抄，設計師可以通過打破重組的方式運用在舞臺服裝的設計上。

四、楊柳青年畫在舞臺服裝設計中的結合形式

（一）刺繡的表現形式

刺繡是我國民間優秀的傳統手工藝，一直延續至今，是我國特色的風格元素，在舞臺服裝的運用上，不僅提升檔次，也豐富了畫面的效果。年畫中有很多的顏色層次細微的變化，刺繡是作為最好的銜接楊柳青年畫與舞臺服裝設計的方法。通過刺繡可以表現出豐富的色彩與自然的暈染效果，雖然我國有四大名秀，但由于人工的成本及時間還有舞臺服裝的一次性性等特點，在制作過程中大部分還是采用機繡，在舞臺的大空間里不會影響整體的藝術效果。

（二）手繪的表現形式

手繪運用在舞臺服裝的設計上并不少見，其表現形式上比較自由隨意，不受生產工藝、技術的等問題的制約，畫面色彩豐富并且每一件作品都是獨特的，具有個性化，這一點可以很好的體現舞臺服裝的藝術化的特點。手繪的表現形式主要受繪畫者的繪畫水平及顏料與面料的融合等方面的因素影響，如水彩與丙烯這兩種完全不同性質的顏料，在處理暈染效果上時就會出現不同的效果，水彩為水性燃料，可以很好的做到暈染效果，而丙烯則屬于油性顏料，不怕水耐曬，顏料干后會形成像油漆一樣的保護層，但對于服裝中的暈染效果則會很差，所以在手繪表現上要求服裝設計師熟悉不同顏料的特性，根據畫面所需的不同效果選擇適合的顏料進行創作。

（三）數字噴墨的表現形式

隨著社會的發展，舞臺服裝的設計也要融入科學技術，這樣不僅可以提高生產的速度和質量。數字噴墨是近些年在服裝面料中運用最多的表現形式，最開始只可以噴出單色，隨著科技的發展，現已可以噴出成千上萬中顏色，這種技術的實現有兩大好處：一是，改善了傳統印染中無法達到的色彩、層次上的微妙變化，圖案的精確度高；二是，舞臺服裝講究獨創性與一次性性的特點，設計師可以用數字噴墨的技術專門為某場演出進行小規模的服裝設計，這樣可以減少服裝圖案的重復性。利用數字噴墨的技術可以很好的將楊柳青年畫中元素表現的淋漓盡致，不僅節約了成本，還推動了舞臺服裝圖案在面料應用中的阻力。

總結

近年來，人們對傳統文化的關注度越來越高，也在號召我們學習中華民族的傳統文化，我們在學習傳統文化的同時也要成為保護與傳播的實行者。楊柳青年畫作為我國非物質文化遺產中的一部分，舞臺藝術是一個很大的傳播方式，將年畫與舞臺服裝設計融合在一起。

作者：于硯 單位：理工大學