現代藝術設計中剪紙藝術運用

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了現代藝術設計中剪紙藝術運用范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

剪紙藝術是中國傳統工藝美術的重要組成部分，有著悠久的發展歷史，蘊藏著深厚的文化和獨特的藝術價值，是現代藝術取之不盡用之不竭的靈感源泉。研究探討剪紙藝術的文化內涵、表達方式、藝術美是拓展中華傳統文化的深度和廣度、挖掘傳統工藝美術價值的重要途徑，具有現實意義。

一、剪紙藝術的文化內涵

作為一種喜聞樂見的藝術形式，剪紙具有群眾性、地域性特點，在全國各地形成了不同的地域流派，但總的表現技巧和制作手法是一致的。首先，剪紙的形象都是人們日常生產勞作中常見的事物，并且將這種物化的意象以全新的形式排列組合形成新的寓意，通過合理夸張變形，形成“以象寓意”、“以意構象”的視覺效果。傳統剪紙藝術主要寓意喜慶祥和，表現人們祈求豐衣足食、多子多福等美好意愿。一些常見的事物被賦予全新的定義，比如石瓜果、葫蘆代表多子多福，公雞啼鳴代表金雞報曉，桃子代表健康長壽，喜鵲代表幸福美滿等。其次，剪紙藝術具有“弦外之音”的意境美。一些符號化的意象可以傳神、寫意地表現出超乎畫面之外的深遠意境，具有很高的藝術價值。比如剪紙作品《春江花月夜》就生動描繪出“暮鼓送斜陽，簫聲迎圓月”的悠遠詩意畫面。最后，剪紙藝術的布局結構對稱性很強，整體和諧完整，具有“千刻不落，萬剪不斷”的剪裁特點。

二、剪紙藝術在現代藝術設計中運用的可行性

現代設計奉行“功能決定形式”、“少就是多”的的設計原則，在符號識別上盡可能地講求洗練，突出功能性。發跡于歐洲的現代設計是實實在在的舶來品，如果在進行現代藝術造型設計時，僅僅狹隘地從字體、抽象圖形等方面著手，難免陷入信息感強、枯燥死板的弊端。而剪紙藝術具有濃郁的中華傳統文化格調，剪紙藝術的對稱、平視、均衡、簡潔等表現手法與現代設計在某些方面不謀而合，所以越來越多的設計師創新了設計理念，嘗試著將剪紙藝術這一中華傳統工藝元素融入到現代藝術設計中去。

三、剪紙藝術在現代藝術設計中的運用分析

剪紙作品所獨特的紙感、刀味具有民族藝術色彩，夸張的人物、花草、動物造型把靜止的平面圖案變得活靈活現，富有生機。比如剪紙圖案中用牡丹花來裝飾瓦片，用蓮花來裝飾魚鱗等。現代設計領域充分借鑒了剪紙圖案的原型，在企業商標、服裝造型、動畫卡通制作、產品包裝設計等方面都有廣泛深入的運用，為現代設計注入了一劑鮮活的傳統血液。

（一）剪紙藝術在企業LOGO中的運用

企業LOGO是現代設計應用最廣泛的領域，在現代設計中，藝術積淀豐厚的設計者往往借力于中華傳統文化來進行變形和二次創作，以達到中西合璧的效果，賦予抽象圖形嶄新的含義。韓美林先生設計的國航公司標志的靈感來源就是剪紙中的鳳凰（如圖1）。在中華傳統文化中，鳳凰代表高貴和飛黃騰達，用騰飛的鳳凰形象既賦予了國航中華傳統文化的企業辨識度，又表達了乘客坐上國航就會飛黃騰達的寓意。并且剪紙的鳳凰是特有的“喜相逢”結構，喜慶祥和之感喜上眉梢，給高空中的商旅增添一份安定；門德來先生設計的東亞飯店LOGO把企業縮寫“EASTASIA”中的“EA”兩個字母用剪紙藝術中的水波紋樣構成“X”的象形字母，一方面暗示了東亞飯店的所在地為西安，另一方面，水波紋樣的循環往復、連續不斷寓意著東亞飯店的生機活力和與客戶綿長不斷的友誼。

（二）剪紙藝術在形象設計中的運用

現代設計對剪紙藝術的運用除了企業標志設計外，還延伸到了服裝形象設計、卡通動畫設計等方面。比如南京博物院歷史陳列館舉辦的剪紙服飾表演就是一場別開生面的剪紙服裝秀。剪紙藝術中的“牡丹富貴”“、喜上梅（眉）梢”、“蝶戀花”、“戲劇臉譜”等二十多套花色、圖案插上想象的翅膀，搖身一變成為模特身上的衣裙、挎包、T恤及各種日常用品。再到近兩年春節播出的央視節目《一年又一年》就是用三維技術讓平面的剪紙藝術活了起來，極富歡樂喜慶的韻味。而春晚節目《中華全家福》中的剪紙圖紋舞裙，更是充滿了傳統賀歲的吉祥氣息。

作者：宋偉 單位：中國政法大學