民族器樂高等教育教學研究

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【內容摘要】達爾克羅茲教學法、柯達伊教學法、奧爾夫教學法自誕生以來廣泛應用于西方音樂教育中，傳入中國后，被推廣運用于一些幼兒音樂教育中。作者認為，這三大音樂教學法同樣適用于中國民族器樂高等教育教學。文章就西方三大音樂教學法在中國民族器樂高等教育教學中的應用進行了論述。

【關鍵詞】音樂教學法；民族器樂教學；達爾克羅茲教學法；柯達伊教學法；奧爾夫教學法

眾所周知，西方的音樂教育體系眾多。上世紀80年代以來，西方的三大音樂教學法：達爾克羅茲教學法、柯達伊教學法、奧爾夫教學法傳入中國，并逐漸被中國音樂教育界所接受和認同，之后得到了迅速的發(fā)展。但是由于這些教學法自身的特點，多應用于音樂啟蒙教育、早期業(yè)余音樂教育中，在專業(yè)音樂教育中的應用很少。筆者經過對三大音樂教學法進行研究后發(fā)現，其中很多方法適用于中國民族器樂教學，甚至有些方法在高等教育教學中更能夠發(fā)揮出重要作用。

一、達爾克羅茲教學法與民族器樂高等教育教學的結合

達爾克羅茲教學法的內在結構可以概括為“一個方法、三大板塊”。“一個方法”即體態(tài)律動，是該教學體系的核心；“三大板塊”則是教學的主體內容，即節(jié)奏律動、視唱練耳、即興創(chuàng)作。這三個主體內容圍繞著體態(tài)律動這一核心方法執(zhí)行著不同的教學任務。筆者經研究實踐發(fā)現，達爾克羅茲教學法中的體態(tài)律動與中國民族器樂高等教育教學可以很好的結合。節(jié)奏感是人最基本的音樂感知能力。達爾克羅茲教學法主要通過體態(tài)律動培養(yǎng)學生的節(jié)奏感。在演奏器樂作品時，體態(tài)律動往往能夠體現出演奏者對曲目節(jié)奏、韻律、情感等多方面的理解。而在中國民族器樂演奏中，大多數初學者都會因為緊張導致演奏過程中出現動作死板、僵硬等問題。達爾克羅茲教學法通過體態(tài)律動，打通人的聽覺與動作之間的聯(lián)絡通道，有助于解決初學者演奏過程中的這些問題。在民族器樂演奏教學中，可以通過訓練解決學生在演奏過程中的氣息、手臂以及身體的動作等方面的問題，提升學生對于節(jié)奏的把握能力。如教師可以帶著學生反復進行起落手臂、身體的前后運動訓練，將有助于學生更好地感受到音樂作品的節(jié)拍、氣口以及曲調的律動性。

二、柯達伊教學法在民族器樂高等教育教學中的重要作用

柯達伊教學法認為，從幼兒教育開始，歌唱就是培養(yǎng)幼兒音樂素質的最好途徑，并建議采用多聲部的合唱訓練。柯達伊說過：“歌唱教師要比歌劇指揮重要得多。因為一位蹩腳的指揮只會令聽眾失望，但是一位糟糕的教師將會在整整30年內將30個班級的學生對音樂的熱愛統(tǒng)統(tǒng)扼殺掉。”柯達伊認為，人的嗓子是人類最直接可用的樂器，并且是走進音樂、理解音樂和鑒賞音樂最好的工具。分析柯達伊的音樂教育思想，可以發(fā)現其教學法中有兩個非常清晰又并行不悖的目標：一是讓音樂屬于每一個人，即“全民音樂教育觀”；另一個是繼承和弘揚民族音樂文化傳統(tǒng)，使其不斷地傳承和發(fā)展，即“民族音樂教育觀”。柯達伊教學法以歌唱作為音樂教育的基本方法。在中國民族器樂高等教育教學中，柯達伊教學法也能夠得到較好的運用，并起到至關重要的作用。如大多數學生在演奏作品時，總會出現節(jié)奏不穩(wěn)、強弱不明確、音高不準、感情表現較弱等問題。當演奏中出現這些問題時，教師可以讓學生放下手中的樂器，并在教師的引導下識譜，按照樂譜中標記的節(jié)奏、速度、強弱、情緒記號等，清晰、準確地唱出整個樂曲的旋律，并在唱譜中建立起內心聽覺。經過多次唱譜訓練，再演奏樂曲時，學生會發(fā)現之前所出現的演奏問題基本已經解決，并且樂感得到了顯著的提高。柯達伊教育法提倡在幼兒時期進行節(jié)奏感的培養(yǎng)，但是我國民族器樂演奏專業(yè)的本科生大多數在幼兒時期并未接觸過西方先進的音樂教學法。因此，在民族器樂高等教育教學中需要開發(fā)學生這方面的潛能，培養(yǎng)其唱譜能力，并加強其對于唱譜的重要性的認知。

三、奧爾夫教學法在民族器樂高等教育教學中的應用

奧爾夫教學法是重點訓練兒童創(chuàng)造性思維的一種音樂教學法，它不要求教師很快教會學生唱歌、演奏的技巧，而是讓學生接觸音樂實踐；不要求學生對教師所教授的內容進行完全的模仿，而是要求師生共同進行創(chuàng)造性活動。奧爾夫教學法倡導的原本性教學非常符合我國素質教育改革提出的“以人為本”的精神。現階段我國民族器樂演奏本科教學中，存在著學生與指導教師對于同一首作品的演奏極為相似，甚至如出一轍的現象，體現出學生在即興創(chuàng)作方面能力的缺失。即興創(chuàng)作既是促進學生音樂思維發(fā)展的手段，也是驗證其音樂水平的重要途徑。學生所具有的即興創(chuàng)作能力，有助于其在演奏音樂作品時感悟并挖掘音樂作品之外的價值。即興創(chuàng)作是創(chuàng)作者在發(fā)揮想象力的同時，結合自身個性所進行的音樂創(chuàng)作。因此，在中國民族器樂的高等教育教學中，教師應引導學生自主理解樂曲所表達的意義和情感，讓學生自由發(fā)揮，對樂曲的情感和強弱表現進行處理，之后教師再指出哪些地方可以改進，并給學生進行示范、講解，這樣可以極大地提高學生對于樂曲的自主創(chuàng)造性。

四、結語

達爾克羅茲教學法、柯達伊教學法和奧爾夫教學法都在音樂教學實踐中彌補了傳統(tǒng)音樂教學中強調枯燥的技能訓練和刻板的理論學習的種種弊端和缺憾。這三種教學法的教學方式、教學步驟和教學內容各不相同，但所體現的教育理念、培養(yǎng)目標和主要的教學原理卻是基本一致的。這三種教學法應用于中國民族器樂高等教育教學中，符合我國當前大力提倡的素質教育及提高全民素質的要求，對于改善和優(yōu)化人文環(huán)境有著積極的意義和啟示，值得廣大音樂教育工作者認真思考。這三種音樂教學法在培養(yǎng)人的全面素質，提高人的創(chuàng)造能力方面的有益探索和成功經驗值得我國高等音樂教育教學所借鑒。

作者：孟璐 單位：哈爾濱師范大學音樂學院